教与学

黑夜尽褪，光明重临

——评《悬崖之上》

陈叶婷

张艺谋导演的人生中第一部谍战剧《悬崖之上》，自预售以来就备受人们关注。最后，影片作为建党百年华诞的献礼之作，收获了大量好评。在观看电影的过程中，我仿佛身临其境，一同与影片中的他们经历生死的考验。在面对未知的前路和不可预知的未来，他们毫不犹豫。在那一刻，我感受到了我们党一路走来所遭受的苦难与艰辛，让我不止一次地为自己身为中华民族的一员而感到自豪。他们的付出，只为追寻光明。而影片中的“乌特拉”所代表的正是“黎明”。同时，《悬崖之上》也给我们呈现了独特的、精彩的谍战故事。

一、电影的精彩体现在故事情节的不断反转。

影片开篇便交代了故事发生的背景，“九一八事变”后，日本侵占中国东北，建立傀儡政权“伪满洲国”。故事的主线围绕着“伪满”哈尔滨特别警察厅特务科与中共党员而徐徐展开。影片通过七个小标题:暗号、行动、底牌、迷局、险棋、生死、前行，讲述了大致剧情进展。纵观整部影片，剧情叙述富有逻辑性，结构紧凑。如同在张艺谋导演的访谈中所提到，从开始到结尾都运用了大量的情节反转。例如在周乙被高彬扣押后，本以为他此次将会被抓捕，但最后竟是金志德被当作内鬼枪毙。抓内鬼一事告一段落，殊不知在影片的末尾，高彬仍对周乙有所怀疑。影片中也埋有大量伏笔，与后面的情节相照应，让观众有层层解密的紧张感。例如在影片伊始，张宪臣给队友分发的白色药丸，竟成为张楚良为了自己不落入敌人手中而自尽的关键物品。大量的反转也更直接地让观众感受到革命的艰难，革命的道路从来不是一帆风顺，更不是铺满鲜花，革命者的每一步都犹如走在悬崖边上，艰难险阻。

二、电影的精彩体现在视觉符号的运用。

整部影片对色彩的运用和把握都尤为突出。色彩在一部影片中具有营造氛围以及表达作品主题的功能。影片中黑白红的结合起到了很好的渲染环境的作用。影片中利用“雪一直下”这一核心视觉符号，不仅营造了一种紧张、阴冷的氛围，更代表着任务的急切以及艰辛。面对恶劣的天气和生存环境，他们从未停止战斗。雪的白色尽显他们未知的茫茫前路。正如张艺谋导演在采访中所说的:“雪成为美学层面的一种支撑，用冷酷与寒冷，衬托热血、衬托信仰。”如果说白色代表的是未知的未来，那么黑色代表的是在寂静中死去，红色则是革命先辈用鲜血换来让我们窥见黎明的机会的象征。他们身上的鲜血、行动的黑夜、还有远方冒着一点点微光的那一片黑暗，这些极具鲜明的色彩搭配给观众带来了强烈的视觉冲击。

三、电影的精彩体现在对角色的精湛演绎。

影片中无论是主角还是配角，都将自己的角色塑造得出神入化。演员的演技同样是一部作品成功的关键因素，电影中专业演员张译、于和伟、倪大红、秦海璐及朱亚文等人对角色本身的独特理解以及高水平的演技为故事的发展提供了强有力的支撑。整部影片的表演方式是极度的隐忍与谨慎。他们无时无刻都需要，高度警惕身边的每一个人，每一份情报，连失去亲人的痛苦都不能表现出来。尤其是周乙帮助张宪臣越狱失败之时，在与张宪臣告别后，周乙想哭却又不能哭的那种隐忍与无奈。演员们将这些隐含的情绪进行可视化，通过自己的演艺传递给观众，将革命时期革命战士的艰难勇毅与无畏的牺牲精神用最直观的方式呈现在观众眼前。而影片的成功同样离不开每一个角色的塑造，每个人物都将催发故事往不同的方向发展。大多数影片都具有一定的主角光环，面对敌人总能有办法使自己脱离险境，而《悬崖之上》里主角的死亡，更能让观众认同剧情，并更加深刻地体会到革命的成功是大家合衷共济，共同创造出来的。

四、电影的精彩体现在对情感基调的把控。

影片中对亲情、爱情、战友情等多种情感隐晦表达，少了以往对观众的“说教”，用最朴实的镜头和语言点到为止，却又深深地打动了观众的心。让观众在紧张和阴冷的氛围中感受到了一丝特别的温情。为了早日取得抗战胜利，革命者们时刻在生死的边缘徘徊，如同用自己的生命在悬崖边跳着属于他们的革命舞蹈，一不小心便是万丈深渊。他们也有亲人、爱人和朋友，可在家国面前，他们义无反顾。就像周乙看着和自己并肩作战的战友一个个倒在自己的面前，却无能为力，战士们永远把最后一颗子弹留给自己。是他们穿过一个又一个黑夜，如同黑夜中燃起的那一缕黎明的曙光，让我们获见未来。影片中的那句“交给别的同志去做”，革命自有后来人，这就是信仰与传承的力量。《悬崖之上》用自己的方式予所有为革命事业英勇战斗的无名英雄镌刻姓名。

影片的成功也代表着张艺谋导演完成了对新主流电影的一次成功探索。《悬崖之上》用自己的方式歌颂为革命战斗和奉献的每一位无名英雄，用现代青年人喜欢的方式叙述影片故事和弘扬主流价值观，增强了观众的民族认同感。此外，这部影片展示的不仅是革命者的无畏，还告诉我们革命从来都不是一蹴而就，更不是单打独斗，革命的胜利是革命者们众心成城的结果。

近年来，新主流电影的发展势如破竹，不断引领着电影领域。主旋律电影主题成为最受欢迎的主题之一，如何做出更符合现代人审美的电影并能增强中国观众对中国故事和中国价值观成为中国电影人不断探索的道路。观众是否能与之共鸣以及是否能接收到电影背后所要传递出来的价值观成为判断一部新主流电影质量高低的标准之一。现在主旋律电影不断尝试与商业电影相结合，最终形成了主旋律影片的商业化和商业电影的主流化，主旋律电影领域焕发出生机。

随着时代的发展以及审美的不断变化，中国电影人对新主流电影发展的思考和探索任重而道远，希望电影创作者们能够秉持初心，为中国带来更多优秀的作品，向世界发出属于中国的声音。

愿你我都能心向黎明。

（陈叶婷，文化传媒学院2019级汉语国际教育6班，本文荣获2023年第七届广东省“学问杯”影评大赛优秀奖，指导老师骆正军。）